Проект "Линии" родился из студий креативного рисования обнаженной женской натуры одной непрерывной линией. Первые листы серии датированы 2001 годом. Первая выставка под названием "Линии" состоялась в галерее Chernoff в Новосибирске в 2007 году. Затем проект выставлялся в Генерал-губернаторском корпусе Омского музея изобразительных искусств им. М. Врубеля и в виде принтов и шелкографии под названием Niked lines в AUP Fine Arts Gallery в Париже.
Андрей Мартынов,
независимый куратор:
Михаил Паршиков – изощренный интеллектуал, мастер иронической графики, хорошо известный российскому и зарубежному зрителю. Он неоднократно участвовал в международных конкурсных выставках графики. Виртуозное владение чувством внутри знаковой формы приводит художника ко все новым и новым изобретениям, соответствующим мировосприятию современного человека. В знаковой стихии его графических серий присутствуют культурные аллюзии, отсылающие нас и к русскому авангарду, и к восточным культурам, и к лучшим образцам западноевропейского искусства.
"Древние китайцы учили, что самая лучшая линия – проведенная безотчетно. Когда ты настолько свободен от самого себя, что только высшее движет твоей рукой. Михаил Паршиков всем своим творчеством, выверенными до бронзового звучания листами, утверждает обратное. Линия, нарисованная автором, находится в том единственном месте на белом листе бумаги, где она должна быть. Что, собственно, древним китайцам совсем не противоречит. Листы серии "Обнаженные линии" весьма напоминают нам арабскую каллиграфию. Это проявление тонкой и актуальной дистанции художника, иронизирующего над запретом изображать женское тело и, одновременно, поющего гимн красоте всем тем выпуклостям и округлостям, которые мы, зрители, так любим рассматривать...", - говорит Андрей Мартынов.
Выставка будет работать до 30 мая.
Справка
Михаил Паршиков родился 9 июня 1952 года в Москве. Окончил архитектурный факультет Новосибирского инженерно-строительного института им. В. Куйбышева в 1975 году. Член Союза художников России с 1989 года, член АСЕА, Federacio Internacional d’artistes plastics, Барселона, Испания с 1999 года. В 80-е годы был одним из инициаторов возрождения искусства плаката в Новосибирске и продвижении его на международные выставки и конкурсы. Обладатель Благодарности ЦК ВЛКСМ и советского подготовительного комитета XII Всемирного фестиваля молодежи и студентов (1985 год), диплома и III премии Союза Художников СССР на Всесоюзном конкурсе политического плаката "На страже мира и социализма" (1988 год), почетного диплома Grand Prize of Space International Miniature Print Exhibition, Сеул, Корея (1994 год), поощрительной премии Уральской Триеннале печатной графики, Уфа, Россия (2001 год), диплома Союза Дизайнеров России (2002 год), дипломов Союза Художников России "За успехи в творчестве и содействие развитию изобразительного искусства России" (2005 и 2012 годы).
Работы опубликованы в альбоме The posters of Glastnost and Perestroika и различных изданиях Издательства ЦК КПСС "Плакат".
Участник более 300 выставок в России и за рубежом.
Персональные выставки в Новосибирске, Марселе, Омске, Барселоне, Новокузнецке, Париже, Барнауле, Екатеринбурге. Работы находятся в художественном фонде Союза художников России (Москва), Музее современного искусства (Биробиджан), Дивногорской картинной галерее, Новосибирском государственном художественном музее, Новокузнецком художественном музее, Омском музее изобразительных искусств им. М. Врубеля, Томском областном художественном музее, Тюменском художественном музее им. И. Словцова, Уфимском государственном художественном музее им. М. Нестерова, а также в частных коллекциях и галереях России, Германии, США, Канады, Испании, Франции, Японии и Австралии.
